Небесная география, или Разбор полётов Андрея Филиппова
20 сентября – 19 ноября 2023

В экспозиции представлено более 100 произведений художника, позволяющих максимально раскрыть романтическую составляющую в творчестве одного из самых знаковых представителей московского концептуализма второй волны.

Проект «Небесная география, или Разбор полётов Андрея Филиппова» не ставит задачей отобразить этапы творческого пути художника в хронологическом порядке. Выставка представит Андрея Филиппова как подлинного романтика и поэта, в произведениях которого элегии соседствуют с героическими балладами, а ироничные бытовые зарисовки органично переплетаются с любовной лирикой.

По замыслу организаторов, данную выставку необходимо рассматривать как поэтический сборник, где роль стихотворений играют произведения. Так, в зале «Час между волком и собакой» собраны произведения разных лет, в колорите которых преобладает сумеречный свет. В зале «Семь смертных грехов» представлены работы на библейскую тематику, в том числе одноименная серия, над которой художник работал в последний год жизни.

Выставка работ Сергея Шеховцова. В рамках экспозиции Сергей представил новые скульптуры и инсталляции, созданные в 2021 – 2023 годах.

Сергей Шеховцов обращается к образам узнаваемой повседневности, поп-культуры, рекламы. Для создания своих произведений художник использует подчёркнуто не музейные, современные легкодоступные материалы – поролон, фибергласс, пенопласт, пластик, латекс, акцентируя внимание на их форме и фактуре.

В проекте «ARCADIA» художник и фотограф Анастасия Цайдер исследует метаморфозы постсоветского городского пространства: единообразные микрорайоны поглощает неуправляемая растительность, стремящаяся вернуться в естественное, неподконтрольное человеку состояние. Утопия, социалистический «город-сад» постепенно превращается в город-лес.

Растения становятся результатом и иллюстрацией преобразований, последовавших за экономическими потрясениями — оставаясь при этом их активными участниками. Подобно тому, как растения Аркадии освобождаются от контроля человека, занимаемые ими пространства создают в ткани микрорайонов пустоты, «не-места», позволяющие на время ощутить свободу от социального давления и надзора.

Выставка — часть амбициозного проекта на стыке искусства и науки, над которым Ростан работает на протяжении последних лет: «Наполняя космос искусством, мы можем сделать его человечнее, понятнее и ближе. В сущности, это и есть его освоение». На выставке были представлены рисунки и эскизы гигантских скульптур для космического пространства. По замыслу художника, материалом для них будут служить планетарные туманности. Размер таких скульптур может достигать более тридцати триллионов километров.

Основой для проекта послужила дискуссия Ростана Тавасиева с астрофизиком Сергеем Поповым. Художник и учёный провели серию интервью, посвящённых возможностям создания произведений искусства в космосе.

Мир искусства – определенно привлекательная среда обитания для многих видов животного царства. Быки и носороги, тигры и слоны, жуки и олени, гориллы и фламинго уверенно завоевали пространство визуального искусства. Художники с доисторических времен изображали зверей; создатели первых рисунков на стенах пещер положили начало жанру, претерпевшему множество превращений и изменявшемуся под влиянием глобальных культурно-исторических процессов, подстраиваясь под вкусы, появление новых изобразительных средств и технологий. Со времен пещер Ласко и Альтамиры, «Носорога» Дюрера до забальзамированной акулы Дэмиена Хёрста и подвешенной лошади Маурицио Каттелана, животные были источником вдохновения и метафоры в искусстве. Они проделали огромный путь от объекта сакрального поклонения и культа, к интерьерной живописи, сентиментальным картинам в позолоченных рамах, предмету дизайна, до символа устойчивого развития и борьбы за сохранение экологии. Подобно насекомым, маскирующимся под ветки деревьев или принимающим очертания своего врага, «музейные животные» подстраиваются под нашу реальность, становясь универсальным языком для описания любых перемен.

Анастасия Цайдер: «Я хочу вернуть зрителю повседневный ландшафт...»

ART Узел / 18 марта 2023

В середине февраля в Фонде культуры «Екатерина» открылась выставка художника и фотографа Анастасии Цайдер под названием «Arcadia». Сергей Чебатков встретился с автором проекта и побеседовал об особенностях городского пейзажа, свойствах человека в кадре и игре в документальность...

Художница Анастасия Цайдер нарисовала образ новой Аркадии

Электронное периодическое издание «MK.ru» / 15 марта 2023

Аркадия — идиллическое место, где, согласно древнегреческим преданиям, человек жил в гармонии с природой и самим собой. Образ мифической страны мира, свободы и счастья воспет поэтами и художниками разных эпох — от Вергилия и Данте до Пуссена и Маковского. Современный фотограф и художник Анастасия Цайдер вслед за великими предшественниками обратилась к утопическому образу и нашла его в реалиях сего дня. Кажется, что перед нами кадры из фильма «Жизнь после людей», где социалистическая идея о городе-саде превратилась в натуральный город-лес...

Исключительность без правил

Огонёк / 10 марта 2020

Отказывать человеку в праве на исключительность не может ни художник, ни врач. Каждый человек уникален, общего и «правильного» подхода к его пониманию нет и быть не может. Именно эта идея лежит в основе выставки «Правило исключительности», организованной фармацевтической компанией «Такеда Россия», МГХПА им. С.Г. Строганова, Школой-студией МХАТ и Фондом культуры «Екатерина»...

• Взрослый — 250 руб.
• Льготный — 100 руб.
• Детский — 100 руб.

Полный перечень льготных категорий

Каждый четверг вход на все выставки свободный.

Выставочные залы:
Вторник - Воскресенье - с 11:00 до 20:00
Вход закрывается за 30 минут до окончания работы Фонда
Касса работает до 19:30

Понедельник - выходной.

Москва, ул. Кузнецкий мост, 21/5

Вход со стороны ул. Большая Лубянка.
5 минут пешком от метро «Кузнецкий мост» или «Лубянка»